L'anniversaire du roi de Français Francis Koppoli Mafia. Chips des chefs-d'œuvre: du "père baptisé" à "Dracula"

Au 85e anniversaire du compteur hollywoodien Francis Ford Copolla Focus tire la formule de son succès. Le 7 avril, la 85e année de Francis Ford Koppoli, qui a 5 "Oscaars" et "Golden Palm Branch", a 85 ans. Il a établi un nouveau format de films sur la mafia Three "Godparents", a publié un chef-d'œuvre anti-guerre extrêmement inhabituel et effrayant "Apocalypse Today" et le film mystique canonique "Dracula". De plus - 50 autres rubans.

L'accent indique quelles formules le réalisateur accompagne le succès. Les meilleures peintures du maître concernent la branche de l'enfer sur le sol. Pourquoi? Francis de neuf ans est devenu infecté par la polio: le garçon avait une main gauche paralysée, une jambe gauche et un dos. L'enfant pendant trois ans est devenu un exil - trop contagieux pour que les amis puissent lui rendre visite. Seul le frère aîné d'Auguste et la taille de sa sœur cadette constituaient l'entreprise.

Se retirer de l'enfer de la maladie a été aidé par l'imagination (lire beaucoup), la volonté et la famille. Francis a fait valoir qu'après de tels épreuves - les gens deviennent différents. Il n'est donc pas surprenant qu'il ait d'abord commencé à tirer sur les chorales.

Son professeur a été réalisé par Roger Korman - "King of Class B" - une bande d'horreur et des militants à faible budget (il a libéré de nombreux étudiants célèbres à l'exception de Koppola - James Kemeron, Martin Scorsseez, Jonathan Demmy).

Au cours des premières années de la profession de Coppol, il a mis plusieurs projets: de la montagne "Madness-13" (1963) à "People of Rain" (1969) - un drame familial sur une jeune femme infantile, pas prêt à accepter le destin : Dans la solution sanglante finale avec le tir. Mais en général, les peintures de Koppola dans les années 1960 ne sont passées ni tremblantes ni Valko.

L'affaire et l'origine italienne ont permis à Francis d'obtenir une chaise de réalisatrice dans le "Père baptisé" (1972). Le roman Mario Pjuzo "The Baptist Father" en 1969 est devenu un best-seller. Le livre a raconté la vie du clan mafia le plus puissant des États-Unis - la famille américaine-italienne, où Don Corleone a présenté.

La rédaction du livre de Mario a été inspirée par le témoignage public de Mafiozo Joe Valachi, qui a été diffusé au début des années 1960 à la télévision. Puzo a appris la mafia à partir de diverses sources d'information, ne connaissant pas personnellement les membres des gangs, mais à l'image de Vito Corleone a inspiré sa propre mère, qui a élevé sa grande famille avec une main de fer.

Coppoli a dormi l'idée de considérer le roman comme une chronique de famille, pas comme une saga de gangster - le sujet de sa famille est proche de lui. Francis Francis a insisté sur le rôle du parrain de la mafia, Marlon Brando. Pourquoi? Brando est un tigre, il cache toujours le danger. On ne sait pas de Marlon quoi attendre.

C'est pourquoi les patrons du Paramunt Studio ont été horrifiés par les idées du réalisateur: travailler avec Brando à Hollywood est allé à une sombre rumeurs de Koppoll, il a déclaré la maison de l'acteur. Il est sorti de la salle de bain dans une robe: le dos combiné des cheveux blonds. Lequel de lui est le Sicilien? Mais en plus du fait qu'il est imprévisible, il est également talentueux.

Teindre rapidement les cheveux en noir et insérer des serviettes pour les joues, il a commencé à parler d'une sorte de Rick en quelque sorte retenu. Marlon dans ses 47 a parfaitement représenté le tigre à l'âge de pré-retraite. Des cadres avec un tel brando ont conquis les producteurs. Le réalisateur a invité Al Pacino au rôle du fils de Don Corleone, le voyant comme un toxicomane dans le film pas très connu "Panic in the Nidl Park" - la deuxième de la carrière de l'acteur.

Les patrons du studio étaient à nouveau contre: le petit acteur, Fuzzy. Mais Koppola est allongée sur l'embrasure et a gagné. Aux yeux d'Al Pacino, le réalisateur a vu quelque chose de la rage froide du serpent. Selon l'intrigue, Vito Corleone épouse sa fille. À cette époque, son fils bien-aimé Michael est revenu de la guerre. Ce dernier ne veut rien avoir à voir avec l'entreprise familiale criminelle, mais sur Don Corleone, il y a une tentative.

Michael est impliqué dans un jeu cruel, voulant se venger de son père. Michael du noble (comme) vétéran de la guerre, les Marines, se transforme en un nouveau chef impitoyable du clan criminel. Le moment même de transformation s'est produit lorsqu'il lors d'une réunion dans un restaurant avec les organisateurs de la tentative de son père, leur tire dans la tête - près. Au début, il avait un visage confus puis un coup soudain d'un cobra.

Fait intéressant, à ce stade, nous entendons le son d'un train qui inhibe comme avant une catastrophe. Un ami et collègue de Koppola Steven Spielberg aime également la catastrophe, mais il a une formule: l'habitant - une catastrophe - survie. Koppola montre également le guerrier avec qui la catastrophe morale se produit. C'est sa descente volontaire en enfer. La formule de "parrain": un guerrier - entrant dans l'enfer - transformation en bête.

Mon père, professeur, docteur en sciences techniques, est accidentellement venu au festival "Godfather" dans les années 1970 (en URSS, la bande n'a pas obtenu une large location). Et Batya, les yeux, agrandis avec ses yeux a dit à son petit fils (ou à moi, que ce soit): "Là, un type obtient un pistolet et tire l'ennemi directement dans le front. " Je me souviens de cette "histoire de film" jusqu'à présent.

Sans surprise, cette scène rigide est entrée dans les annales du monde: nous n'oublierons pas que le code éthique des Gais n'a été annulé qu'en 1968 en 1968 - cela a permis à Koppoli de "marcher". Cet acte du protagoniste est devenu un point de non-retour pour Michael Corleone, qui est devenu une punition de plus en plus impitoyable des apostats des autres et des siens.

Le classique du cinéma a été le théâtre de la fusillade de Michael (pas personnellement, mais à ses instructions) des patrons criminels de cinq familles. Ils ont été invités à baptiser le bébé. Corleone Jr. a utilisé des vacances en famille pour les tuer. Le réalisateur combine des scènes de baptême dans l'église sous l'orgue - avec des épisodes de tournages.

De plus, même une réplique sonne lorsque le prêtre demande à Michael "Do You renoncez Satan", il répond "Oui, je le rejette". Et pour le moment, il y a un massacre cruel: le haut du cynisme! Le film a connu un formidable succès: avec un budget de 6 millions de dollars, ses frais mondiaux s'élevaient à près de 300 millions de dollars. Personne ne s'attendait à ce chiffre d'affaires: ni François ni producteurs.

Koppola d'un réalisateur inconnu s'est transformé en superstar: la formule de son succès a été trouvée. Coppola a montré que Vito Corleone aurait deux familles: indigène et "famille" sous la forme d'un gang - Mafia. Le "Baptized père-2" (1974) compare le chemin de Don Corleone (Young Vito est joué par Robert de Niro) et Michael. Vito a choisi le résultat - sa famille natale, et un Michael sans cœur est une mafia: il tuera même son frère.

Paiement - Le décès de sa mariée et de sa fille - est déjà dans le "Baptized père-3" (1990), où Michael a tenté de légaliser les affaires criminelles. Fait intéressant, Frenis Coppola utilise le style de Rembrandt pour la première fois dans ce cycle de film: les visages dorés sur fond noir. L'artiste néerlandais est venu à cette manière inhabitante mais expressive après un grand nombre de décès dans sa famille.

Les peintures joyeuses semblaient quitter sa palette, ne laissant que ces derniers. De plus, dans les images avec Michael Corlione au cours de la bande - la lumière devient plus petite et l'obscurité - de plus en plus. La divinité dans l'image est représentée par la célèbre musique - le "thème de l'amour" de la compositeur italien Nina Rota.

Soit dit en passant, mon père déjà mentionné ci-dessus a été acheté par accident dans la commission, où les choses ont été remises par ceux qui ont visité l'Occident, Bobin of Sony, où divers artistes ont joué un "thème de l'amour" Plus d'une heure - cette chose était tellement populaire dans les années 1970. En 1979, Koppola a sorti le film anti-guerre le plus étonnant au monde "Apocalypse Today", qui a reçu une "branche Golden Palm".

La base pour lui était l'histoire de Joseph Conrad "Heart of Darkness" en 1902 (!). Il a décrit le voyage au plus profond d'Afrique par la rivière d'un employé de l'entreprise qui a produit illégalement l'ivoire. Un employé devrait trouver un agent célèbre de Kurtz, qui a un ivoire. Comment a-t-il obtenu ce résultat? Rituels barbares et meurtres indigènes. En finale, Kurtz, se repentant, meurt. Coppola a subi cette histoire dans les réalités de la guerre américano-vietnamienne.

Par conséquent, le capitaine Willard (Martin Shin) doit pénétrer la rivière profondément dans le pays pour éliminer le colonel Kurtz (Marlon Brando), qui est devenu une jungle neutre du Cambodge de quelque chose comme une divinité cruelle qui n'est même pas en mesure de contrôler la CIA.

Sur le chemin, Willard est témoin de la destruction des Américains du village vietnamien à partir d'hélicoptères de combat sous la radiodiffusion "Walcairi" Wagner: l'épisode le plus fort (Valkyria, qui n'est pas conscient de Virgo-Warriors ailés par-mythologique sur des batailles). Les résidents sont brûlés avec la jungle. Un lieutenant-colonel américain dit au protagoniste déjà la célèbre phrase: "Tu as de l'odeur? C'est un napalm, un fils. J'adore l'odeur du napalm le matin.

Une fois que nous avons bombardé une hauteur de douze heures de suite, personne n'est parti , même les cadavres. Seulement l'odeur du napalm! C'est une odeur . . . victoire. " Willard arrive à Kurtz, qui est presque fou, découvrant que la violence est une impasse. Willard se rend compte que Kurtz veut mourir en tant que guerrier. Le peuple Kurtz interprète le rite, sacrifiant un taureau, et Willard tue Kurtz avec une machette. Kurtz accepte la mort avec dignité et, mourant, murmure "l'horreur . . .

horreur . . . ". Le capitaine est proposé de devenir un nouveau "leader". Mais Willard, réalisant que ce chemin n'est nulle part, quitte le camp. Brando est connu pour avoir regardé avant le tournage. Coppola a trouvé une issue: pour enlever uniquement la face illuminée de l'acteur. L'épisode s'est avéré absolument brillant - un Rembrandt radical.

La formule d'apocalypse est la même que celle d'un "père baptisé": un guerrier - entrant en enfer - une transformation en bête, mais ici un guerrier comprend qu'il s'agit d'un désespoir et refuse à un tel "résultat". Curieusement, dans le film "Dracula Brem Stoker" (1992). Le film commence par un épisode de 1462, lorsque le glorieux guerrier roumain Vlad Dracula (Gary Oldman) remporte les Turcs.

Mais les Basurmans insidieux, ainsi que la flèche, envoient un faux message à son château - au sujet de la mort du propriétaire. L'épouse bien-aimée mais confiante du comte Elizabeth (Winona Ryder) termine sa vie par le suicide. Après avoir appris des prêtres que l'âme de sa femme est damnée, le comte renonce à Dieu, qui se condamne au tourment éternel. Du dracula féroce, il prend différentes actions blasphématoires et se transforme en vampire.

Déjà en 1897, un jeune agent immobilier Jonathan Harker (Kian Rivz) est apparu dans le comte transyvanien Dracula dans le cas. Il a accidentellement vu une photo de sa mariée et l'a reconnu . . . sa femme Elizabeth. Nous ne raconterons pas l'intrigue, mais l'essentiel est que le Dracula sanguinaire est toujours à la mienne Elizabeth.

Et la mine, pour sa part, reconnaissant à travers les siècles de Dracula, dans la finale l'embrasse et en même temps perce l'épée dans la chapelle, où les bougies de la présence de Dieu clignotent d'une manière merveilleuse. Le graphique retrouve son amour, et le pardon de Dracula et Elizabeth va au paradis. Une autre histoire Faust.

Autrement dit, dans la formule: un guerrier se transformant dans la transformation de l'enfer en une bête, le guerrier redevient léger sous l'influence de l'amour. Coppola a montré que sortir de l'impasse n'est que l'amour. Soit dit en passant, concernant l'amour du réalisateur lui-même, il est marié depuis 61 ans. Francis, en plus de sa femme Eleanor, aime ses autres parents sans mémoire - il a fait une actrice de sa fille, puis un réalisateur décent.

Le neveu natif (le fils de son frère aîné) a aidé à devenir une star du nom de Nicholas Cage (Alias). Le petit-fils de Dzhia Koppol - non manquant également: c'est une actrice et un réalisateur. Même un père, qui n'a pas un grand talent, son père-flutiste et compositeur Karmaine Coppol (1910-1991) -Francis était attaché au "deuxième compositeur" à Nina Roth dans "Baptized Father". Et puis il a demandé d'écrire de la musique à l'apocalypse aujourd'hui.

En principe, il "n'a pas blessé" son travail avec les airs de la bouche et de Wagner. Et il ne pouvait pas le faire: son fils Francis Ford était toujours superproth. En général, dans la vie, il est un "parrain" pour ses nombreux parents, qui a été appelé dans le cinéma "La famille de Koppoli". Francis sait exactement que dans l'amour - le salut.

Vous demandez: Pourquoi si peu dans les chefs-d'œuvre de Francis, malgré des dizaines de projets? Pensez-vous qu'il est facile de plonger dans l'enfer (si vous suivez la formule)? Il est clair que c'est une tension sauvage à chaque fois. Et Koppola a pu vivre en toute sécurité aux personnes âgées.

Et, en passant, il est maintenant occupé à tourner le film "Megapolis", où le budget de 120 millions de dollars et un tas de stars: Adam Driver, John Woit, Dustin Hoffman, Kate Blanchett et Michelle Pfeiffer. Quelque chose sur la guerre de l'architecte New York et le maire de la ville pour l'avenir de cette métropole. La base de l'intrigue est l'ancienne confrontation sanglante romaine associée à l'intrigue de Katilins. S'il y a suffisamment de passion (voir la formule) - tout fonctionnera.